В этом уникальном спектакле режиссер, используя близкое его душе произведение гения эпохи романтизма Михаила Лермонтова, выразил сегодняшний мир, пронизанный фантасмагорией настоящего. Все спектакли Римоса Тумина настраивают зрителей на праздничное настроение, позволяя ощутить почти детскую чистую радость праздника, но «Маскарад» пожалуй превосходит все, здесь есть чем заняться и мыслящим, и жаждущим красоты зрителям. и юмор. История любви вокруг потерянного браслета переплетается с самыми разными персонажами - игроками, дамами, баронессой, герцогом, слугами и теми, кого точно не назовешь. Это люди, которые окружают нас каждый день, которые являются посредниками и вредителями чистой любви. Волшебство «Маскарада» режиссера Римоса Тумина происходит не от веселья бала-маскарада. Игра актеров, режиссура, сценография передают сиюминутное торжество и постоянную тоску по нему, сохраняющуюся еще долго после окончания спектакля. Атмосферу спектакля можно описать следующими словами режиссера: «Представьте, что вы находитесь в Петербурге, когда на улице холодно, местами лед расчищен, местами очень скользко. И звезды отражаются в этом льду. Ты выступаешь на такой-то сцене, в Петербурге того времени, ты среди людей того города». литовского театра, о которых думают главные герои спектакля: Арвидас Дапшис, Витаутас Румшас, Индре Паткаускайте, покидающие сцену «Маскарад». Спектакль, вошедший в «золотой фонд» литовского театра, объездил множество стран мира — от Швеции до Италии, от Южной Кореи до Мексики — и завоевал несколько престижных наград, в том числе литовскую «Кристофера» и высшую российскую театральная премия «Золотая маска». После турне "Masquerade" по Великобритании в 1999 году. The Guardian назвал труппу из Вильнюса одной из лучших в мире. В этом завораживающем по красоте спектакле, под звуки пьянящего и томительного хачатурианского вальса и падающего в пустое черное пространство сцены снега, ностальгически отражается культурный опыт прошлого века, напоминая нам о театре Брехта и Стрелера, Бродвейские безумства и фильмы Феллини. В «Маскараде» Рима Тумина проявляется индивидуальное чувство романтизма режиссера, связанное не только с культурой XIX века, но и с фольклорным миром, жанром комедии дель арте. Элементы этого жанра не позволяют феерическому зрелищу превратиться в простую сентиментальную мелодраму, которая в руках режиссера превращается в эксцентрическую трагикомедию. The Independent отметила, что «обработка режиссера Римоса Тумина раскрывает жгучую трагедию пьесы, напоминающей одновременно « Отелло» и « Зимнюю сказку» , действие которой происходит в диком, вихревом мире метелей, вальсов и изящных клоунады».
