В мае 2024 года Стасис возвращается в родную деревню Лепши Паневежисского района. Именно сейчас музей Стасиса в Паневежисе открыл свои двери для посетителей. И кто бы мог представить себе такое будущее здесь, в маленькой деревне, в полуразрушенном деревянном здании с протекающей крышей, полном мычащих и мычащих животных, где не слышно рассказов родителей. Всего в часе ходьбы от Лепши, в центре Паневежиса, гордо возвышается белое прямоугольное здание. Постройки усадьбы семьи Стасис могли бы поместиться в новом музее, как кирпичики Lego или собранные детьми "драгоценности" помещаются в спичечный коробок. Старая усадьба пришла в упадок много лет назад. Теперь там только пустота...
Но предметы и воспоминания никуда не делись. Они по-прежнему там - яркие и застывшие в памяти Стасиса: дом, колодец, лопата, грабли, коса, лестница, тележное колесо, охапка соломы...
Место его детства было местом каким-то мрачным, но в то же время наводящим на размышления и вдохновляющим. Маленький Стасис всегда находил способы уйти в свой мир воображения и творчества. Он использовал найденные предметы, такие как проволока от забора или солома из сарая, чтобы создать воображаемых персонажей для игры. Эти персонажи вдохновляли его и спустя годы стали мотивами его работ, позже названных однолинейными рисунками.
Стасис Эйдригявичюс, визуальный художник и мультиинструменталист, постоянно придумывает уникальные идеи, которые требуют широкого спектра художественных средств выражения, а не только карандаша и бумаги. Свободный выбор творческих инструментов порождает уникальные картины, плакаты, иллюстрации, пастель, графику, рисунки, акварель, скульптуры, инсталляции, фотографии, перформансы, сценографию, костюмы, тексты, режиссуру и даже актерское мастерство Стасиса. Его работы в основном изображают тела с человеческими качествами, иногда дополненные бытовыми или сельскохозяйственными инструментами, представляющими части тела. Его работы также богаты животными и архитектурными мотивами. Человекоподобные существа Стасиса часто лишены конечностей. Однако они все равно способны двигаться и жить с помощью других людей, предметов, растений или животных, хотя и остаются довольно скованными и ограниченными. Субъекты и объекты художника сливаются в бесшовную, непрерывную цепочку.
Его детство было каким-то мрачным, но в то же время провокационным и вдохновляющим. Маленький Стасис всегда находил способы сбежать в свой мир воображения и творчества. Он использовал найденные предметы, такие как проволока от забора или солома из сарая, чтобы создать воображаемых персонажей для игры. Эти персонажи вдохновляли его и спустя годы стали мотивами его работ, позже названных однолинейными рисунками.
Стасис Эйдригявичюс, визуальный художник и мультиинструменталист, постоянно придумывает уникальные идеи, которые требуют широкого спектра художественных средств выражения, а не только карандаша и бумаги. Свободный выбор творческих инструментов порождает уникальные картины, плакаты, иллюстрации, пастель, графику, рисунки, акварель, скульптуры, инсталляции, фотографии, перформансы, сценографию, костюмы, тексты, режиссуру и даже актерское мастерство Стасиса. Его работы в основном изображают тела с человеческими качествами, иногда дополненные бытовыми или сельскохозяйственными инструментами, представляющими части тела. Его работы также богаты животными и архитектурными мотивами. Человекоподобные существа Стасиса часто лишены конечностей. Однако они все равно способны двигаться и жить с помощью других людей, предметов, растений или животных, хотя и остаются довольно скованными и ограниченными. Субъекты и объекты художника сливаются в бесшовную, непрерывную цепь.
Название выставки Стасиса Эйдригявичюса "ICON-O-STASYS" может показаться загадочным, но оно подано в игровой форме. Предлагается несколько интерпретаций, которым можно следовать, но название выставки каждый может воспринимать по-своему. Можно говорить "икона" или "иконо" Стасиса, но в итоге мы все равно узнаем значение слова "икона". Но когда мы отделяем "О", оно приобретает другой смысл - ассоциацию с лицом или глазом, нарисованным в примитивистском стиле. Оба этих элемента занимают видное место в работах Стасиса. Они также могут обозначать точку пересечения - Стасис и зритель, или зритель и музей.
ПИСЬМО: Insecure Kiss. Бумага, пастель, 239×152 см, 1995.