Танц № 1 до мажор, ор. 46; Танец № 2 ми минор, ор. 46; Танец № 3 ля-бемоль мажор, ор. 46; Танец № 8 соль минор, ор. 46; Танец №. 72

Иоганнес Брамс - Венгерские танцы:

Танц I соль минор; Танец II ре минор; Танец IV фа минор; Танец V фа диез минор; Танец X ми-бемоль мажор; Танец XIV ре минор; Танец XVIII ре мажор

 Золтан Кодай - "Танцы Галанты"

Танцевальные стили всегда развивались в профессиональной музыке, и их можно найти в самых первых сборниках инструментальных произведений эпохи Возрождения. Особую популярность они приобрели в эпоху барокко (сюита - это не что иное, как серия стилизованных танцев), но в XIX веке они вернулись в репертуар с еще большей силой. Популярность танцевальной музыки, связанной с народными танцами, объясняется не только интересом романтиков к фольклору, но и модой на танцевальную музыку, которая была распространена в буржуазных салонах. Этой моде поддались, пожалуй, все композиторы эпохи романтизма, включая самых выдающихся. Наряду с мазурками и вальсами Шопена наиболее популярными образцами танцевального стиля являются "Венгерские танцы" Брамса и их аналоги в славянских произведениях Дворжака.

 Венгерские танцы Иоганнеса Брамса - собрание из 21 произведения, изданное (правда, без номеров опусов) в четырех томах в 1869 и 1880 годах. Не так уж много. На самом деле, мелодии Брамса в основном принадлежат цыганским музыкантам из разных уголков Центральной Европы, которых композитор слушал в Вене, а танцы 11, 14 и 16 являются полностью оригинальными произведениями. Таким образом, "Венгерские танцы" являются скорее приемом популярного городского фольклора, чем обработкой настоящих народных мелодий, но это ни в коей мере не умаляет их художественной ценности. Хотя Брамса называют "салонным" композитором, в его сочинениях для дам хорошего поведения можно обнаружить брамсианскую двойственность - таинственное переплетение драматического и банального - даже в этих композициях. Разница между временным и вечным. Можно также услышать тонкую, богатую инструментовку и восхититься - помимо звучных мелодий - железной формой. 

 Миниатюры Брамса изначально были написаны для фортепиано в четыре руки и поэтому обычно были развлекательным репертуаром, исполняемым музыкантами-любителями. Эти произведения быстро завоевали большую популярность, чем не преминул воспользоваться их издатель Фриц Симрок. С этой целью он заказал Антонину Дворжаку, в то время восходящей звезде европейской композиции, серию славянских танцев, которые могли бы послужить своеобразным контрапунктом к произведениям Брамса. Чешский композитор принял заказ и написал цикл из восьми произведений (1878), к которому почти десятилетие спустя добавил еще восемь. Как и "Танцы" немецкого композитора, первоначально они предназначались для фортепиано, но со временем более популярной стала блестящая, красочная оркестровая версия. Однако Дворжак не пошел по стопам Брамса и сам придумал все темы, стилизовав их только под народные мелодии. Галанта - небольшой городок в Венгрии, известный путешественникам от Вены до Будапешта, где композитор провел семь лет своего детства. В то время здесь проживала знаменитая цыганская группа, чья музыка стала первым "оркестровым звуком", достигшим слуха молодого композитора. Предки этих цыган были известны уже более ста лет. Около 1800 года в Вене было издано несколько книг венгерских танцев, одна из которых включала музыку, "основанную несколькими цыганами из Галанты". Эта музыка сохранила старые венгерские традиции. Чтобы продолжить их, композитор взял основные темы из этих старых изданий.

 Эти старые танцы XVIII века, выбранные Кодаем, известны как вербункош, "рекрутские танцы". Танец исполнялся группой гусар, начиная с медленного вступления и заканчивая быстрыми, виртуозными элементами. Зрелищное представление, вероятно, было призвано пробудить в людях любопытство и побудить их присоединиться к веселью. Музыка, сопровождавшая такие мероприятия, обычно исполнялась цыганскими оркестрами, которые часто исполняли захватывающие дух сложные импровизации на простые по сути мелодии.