Jak nowe technologie zmieniają ciała, ich reprezentację i samo pojęcie cielesności? Jaka jest siła starego medium malarstwa w odzwierciedlaniu pragnień i obietnic technologii w naszych czasach? Wykorzystując klasyczne gatunki portretu i martwej natury, Rūtė Merk używa malarstwa olejnego, aby uchwycić archetypy nowoczesności, przesuwające się granice między tym, co materialne i wirtualne, naturalne i sztuczne, konkretne i abstrakcyjne we współczesnym świecie. Chociaż portrety Merka flirtują z historią malarstwa, niewątpliwie świadczą raczej o czasach spodni dresowych i garniturów biznesowych niż płaszcza. Są reprezentatywne dla dzisiejszej popkultury, mody i specyficznych nawyków pokolenia millenialsów, odnalezionych we fragmentach pamięci artystki, jej wrażeniach i celowej archeologii kultury cyfrowej. Na pierwszy rzut oka bezszwowe, portrety te składają się z wielu fragmentów różnych ciał, które zostały zdeponowane w cyfrowym archiwum obrazów artystki. Twarz Ariyi została zapożyczona od postaci o tym samym imieniu z popularnego serialu telewizyjnego Game of Thrones, podczas gdy reszta jej ciała jest anonimowa; Yomanthe została złożona z różnych źródeł obrazu, próbując wyobrazić sobie typowego pracownika odnoszącej sukcesy galerii sztuki, ostatecznie nazywając obraz imieniem swojej najlepszej przyjaciółki ze szkoły; a Yssa to luźno zinterpretowany portret białoruskiego DJ-a mieszkającego w Berlinie. Postacie te, unoszące się na abstrakcyjnych tłach, charakteryzują się nieważkością - sama artystka opisuje to jako pragnienie "ucieleśnienia" - i sugerują ponowne wytyczenie granic podmiotu w obliczu stale zapośredniczonej rzeczywistości.