Pianista VIKTORAS ORESTAS VAGUSEVIČIUS, który wyróżnia się w dzisiejszym życiu muzycznym swoją różnorodnością i odwagą twórczą, prezentuje wyjątkowy program "Resonating Horizons: nature and man", który ma na celu przedstawienie i zbadanie wzajemnych powiązań między naturą, ludzkimi emocjami i ekspresją muzyczną poprzez starannie dobrane klasyczne i współczesne utwory fortepianowe.
Program podzielony jest na dwie części: objęcie świata przyrody i eksploracja wewnętrznych krajobrazów, z których każda składa się z dwóch kontrastujących ze sobą utworów. Koncert rozpocznie się od wciągającego i nieziemskiego doświadczenia z czarującą kompozycją Tristana Muraila La Mandragore (1993). Pionier ruchu spektralistycznego, Murail płynnie łączy elementy natury i dźwięku w utworze, zapraszając słuchaczy do wyruszenia w dźwiękową wyprawę przez niebiańskie krajobrazy dźwiękowe i organiczne harmonie. "Dźwiękowe eksploracje La Mandragore będą jak drzwi do cudów świata przyrody i będą głównym tematem koncertu. Chociaż kompozycja została stworzona z myślą o świecie naturalnym i kosmicznym, zawiera również imitacje świata bliskiego człowiekowi, takie jak dźwięki ptaków, zwierząt i lasów. Po urzekającym dziele Muraila zabrzmi jedno z późnych arcydzieł Ludwiga van Beethovena - Sonata nr 31 op. 110. Muzyka van Beethovena zawsze była bramą do ludzkiej duszy, a ta sonata nie jest wyjątkiem. Dotyczy ona bezpośrednio głębi ludzkich emocji, kontrastując kosmiczną krainę eksplorowaną w La Mandragore ze złożonym wewnętrznym ja. Zestawiając Muraila i van Beethovena, publiczność będzie świadkiem interakcji między światem zewnętrznym i wewnętrznym, stymulując refleksję na temat wzajemnych powiązań między człowiekiem a naturalnym wszechświatem.
Druga część koncertu rozpocznie się ikoniczną kompozycją In a Landscape (1948) Johna Cage'a. Minimalistyczne dzieło Johna Cage'a, pioniera muzyki eksperymentalnej, posłuży jako pomost między kontemplacyjną naturą dzieła Muraila a emocjonalną głębią sonaty van Beethovena. "In a Landscape" ujmuje prostotą i spokojem, zapraszając słuchaczy do refleksji nad własnym wnętrzem i znaczeniem ciszy w świecie dźwięków. Ten bezruch będzie jak niewidzialny most lub wyspa skupienia przed ostatnim utworem koncertu. Zwieńczeniem koncertu będą potężne i emocjonalnie intensywne Etiudy symfoniczne op. 13 Roberta Schumanna. Będąc świadectwem odporności ludzkiego ducha, kompozycja Schumanna oddaje istotę ludzkiej autoekspresji, ilustrując skomplikowany gobelin emocji, których doświadczamy w naszym wewnętrznym świecie. Podążając za kontemplacyjnym dziełem Cage'a, słuchacze zostaną zabrani w emocjonalną podróż, celebrując złożoność ludzkiego doświadczenia i moc muzyki do przekazywania najgłębszych uczuć.