Pochodząca z Litwy kompozytorka Veronika Krausas urodziła się w Australii, wychowała w Kanadzie i mieszka w Los Angeles. Wyreżyserowała, skomponowała i wyprodukowała wydarzenia multimedialne, które łączą jej prace z tańcem, akrobatyką i wideo. The Globe & Mail (Toronto) pisze:
"...jej prace, których organiczne, liryczne poczucie opowiadania historii jest wspierane przez sztywną formalną elegancję, dają widzom poczucie, że zamrożone obiekty natury ożywają."
Była jednym z 6 kompozytorów zaangażowanych w uznaną mobilną operę Hopscotch. Alex Ross z New Yorkera nazwał Hopscotch "niezwykłą operą eksperymentalną". Jej pierwsza opera, The Mortal Thoughts of Lady Macbeth, oparta na Makbecie Szekspira, miała swoją premierę na festiwalu VOX 2008 w New York City Opera. Pełna produkcja została wystawiona w Los Angeles w sierpniu 2010 roku przy wyprzedanej widowni. Mark Swed z Los Angeles Times powiedział o jej operze kameralnej: "Nadchodzi coś nowego."
The Calgary Herald nazwał Ghost Opera (jej trzecią operę) "najważniejszym wydarzeniem artystycznym roku w Calgary." Opera Canada uznała Ghost Opera za jedną z najlepszych oper dekady. Ghost Opera to dramma giocoso z naturalnej wielkości lalkami stworzonymi przez The Old Trout Puppet Workshop z Calgary Opera i Banff Centre for Arts and Creativity w 2019 roku.
Zamówienia i występy obejmują Los Angeles Philharmonic, The Industry, New York City Opera, Tanglewood Contemporary Music Festival, Detroit Symphony Orchestra, Ensemble musikFabrik na Darmstadt Music Festival, Chicago Architecture Biennial (2016), Piano Spheres for Gloria Cheng, The Vancouver Symphony, ERGO Projects, Esprit Orchestra, Fort Worth Opera, Jacaranda Music, Motion Music, San Francisco Choral Artists, LiederAlive i Penderecki String Quartet. W 2020 roku otrzymała 10. doroczną nagrodę Elaine Lebenbom Memorial Award przyznawaną przez Detroit Symphony.
Language of the Birds, zamówiony na 25-lecie San Francisco Choral Artists z Alexander String Quartet, z wykorzystaniem tekstu poety Lawrence'a Ferlinghettiego, miał swoją premierę w maju 2011 roku w San Francisco. Utwór został wydany na płycie CD przez Foghorn Classics z recytacją poezji Ferlinghettiego. Jej utwór na orkiestrę kameralną analemma został oficjalnie wybrany przez Stany Zjednoczone na Światowe Dni Muzyki w Belgii w 2012 roku i będzie miał litewską premierę w Wilnie w 2015 roku pod batutą Vykintasa Baltakisa. Kompozytorka była gościem Festiwalu Muzycznego w Céret w 2013 roku. W 2008 roku Krausas zorganizowała koncert i wydanie płyty CD dla The Player Piano Project, kolekcji utworów na fortepian grający autorstwa 22 kompozytorów z 6 krajów.
Sillages na cztery kontrabasy miały swoją premierę podczas Los Angeles Philharmonic's Chamber Series w 2014 roku oraz podczas serii koncertów Jacaranda w marcu 2015 roku. W 2016 roku Filharmonia LA zamówiła utwór Porcupine na 5 kontrabasów w namiocie stworzonym przez artystkę Anę Prvacki, który miał swoją premierę podczas Festiwalu Nowej Muzyki LA Philharmonic Noon to Midnight w 2016 roku. Stephen Vanhauwert zamówił i premierowo wykonał jej nowe etiudy fortepianowe w RedCat w czerwcu w ramach serii Piano Spheres, a Gloria Cheng zamówiła utwór na klawesyn na swój koncert Piano Spheres. L'ombre du luth zostało wydane przez Bellmann Musik (Niemcy). Jej solowe utwory fortepianowe UN-intermezzi zostały wydane przez nominowanego do nagrody Grammy pianistę Arona Kallaya i były wykonywane przez Stevena Vanhauwaerta w Portugalii, w Paryżu przez Suzanę Bartal oraz w Pałacu Prezydenta Malty przez Tricię Dawn Williams.
Krausas posiada stopnie naukowe w dziedzinie kompozycji muzycznej na Uniwersytecie w Toronto, Uniwersytecie McGill w Montrealu oraz doktorat w Thornton School of Music na USC w Los Angeles, gdzie jest członkiem wydziału kompozycji. Jest wykładowcą przed koncertem i udziela wywiadów w Los Angeles Philharmonic i zasiada w radach doradczych Jacaranda Music i People Inside Electronics.