Немецкая танцовщица и хореограф, внесшая значительный вклад в развитие неоэкспрессионистской танцевальной традиции, известной сегодня как Tanztheater. Подход Бауш отличался стилизованным сочетанием танцевального движения, выразительного звукового оформления и задействованных декораций, а также привлечением танцоров под ее руководством для помощи в разработке произведения, и ее работы оказали влияние на современный танец, начиная с 1970-х годов. Ее работы, считающиеся продолжением европейского и американского экспрессионистских движений, включали множество явно драматических элементов и часто исследовали темы, связанные с травмой, особенно травмой, возникающей из-за отношений. Она создала труппу Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, которая выступает на международном уровне.
Бауш родилась в Золингене, дочь Августа и Аниты Бауш, которые владели рестораном с комнатами для гостей, где она и родилась. Ресторан предоставил Пине место для выступлений в самом раннем возрасте. Она выступала перед всеми постояльцами отеля, а иногда заходила в их номера и танцевала, пока они пытались читать газету. Именно тогда родители увидели в ней потенциал.
После окончания школы в 1959 году Бауш покинула Германию, получив стипендию от Немецкой службы академических обменов, чтобы в 1960 году продолжить обучение в Джульярдской школе в Нью-Йорке, где ее учителями были Антони Тюдор, Хосе Лимон, Альфредо Корвино[
и Пол Тейлор. Уже вскоре Бауш выступала с Тюдором в балетной труппе Метрополитен-опера, а с Полом Тейлором - в Новом американском балете. Когда в 1960 году Тейлор был приглашен на премьеру новой работы под названием Tablet в Сполето, Италия, он взял Бауш с собой. В Нью-Йорке Бауш также выступала с танцевальной труппой Пола Санасардо и Донии Фойер и сотрудничала с ними над двумя работами в 1961 году. Именно в Нью-Йорке Пина заявила: "Нью-Йорк похож на джунгли, но в то же время он дает вам ощущение полной свободы. За эти два года я нашла себя".
В 1962 году Бауш присоединилась к новому Фолькванг-балету Йосса в качестве солистки и помогала Йоссу в работе над многими номерами. В 1968 году она поставила свой первый хореографический спектакль "Фрагменты" на музыку Белы Бартока. В 1969 году она сменила Йосса на посту художественного руководителя труппы.
В 1973 году Бауш стала художественным руководителем балета Оперного театра Вупперталя, который стал называться Tanztheater Wuppertal [de] и управляться как независимая компания. До прихода в Танцтеатр Жозефина Энн Эндикотт была австралийской сольной танцовщицей. Труппа имеет большой репертуар оригинальных произведений и регулярно гастролирует по всему миру со своей базы в Оперном театре Вупперталя. Позднее он был переименован: Tanztheater Wuppertal Pina Bausch.
Среди ее самых известных танцевально-театральных работ - меланхоличное Café Müller (1985), в котором танцоры спотыкаются на сцене, врезаясь в столы и стулья. Бауш заставила большинство танцоров исполнять эту пьесу с закрытыми глазами. В захватывающем "Обряде весны" (1975) сцена должна быть полностью засыпана землей.[12] Она заявила: "Почти неважно, найдет ли произведение понимающую аудиторию. Нужно делать ее, потому что веришь, что это правильно. Мы здесь не только для того, чтобы нравиться, мы не можем не бросать вызов зрителю".
Одной из тем ее работ были отношения. У нее был очень специфический процесс, с помощью которого она создавала эмоции. "Импровизация и воспоминания о собственном опыте... Она задает вопросы - о родителях, детстве, чувствах в конкретных ситуациях, использовании предметов, неприязни, травмах, стремлениях. Из ответов складываются жесты, предложения, диалоги, маленькие сценки". Танцор волен выбирать любой способ выражения, будь то вербальный или физический, отвечая на эти вопросы. Именно благодаря этой свободе танцор чувствует себя уверенно, проникая глубоко внутрь себя. Рассказывая о своем процессе, она говорит: "Нет никакой книги. Нет декораций. Нет музыки. Есть только жизнь и мы. Это абсолютно страшно - делать работу, когда тебе не за что ухватиться". Она заявила: "В конце концов, это композиция. То, что вы делаете с вещами. Нет ничего, с чего можно было бы начать. Есть только ответы: предложения, маленькие сценки, которые вам кто-то показал. Для начала все это отдельно. Потом в какой-то момент я беру что-то, что мне кажется правильным, и соединяю это с чем-то еще. Это с тем, это с другим. Одну вещь с разными другими вещами. И к тому времени, когда я нахожу, что следующая вещь подходит, то маленькая вещь, которая у меня была, уже намного больше."
Взаимодействие мужчины и женщины - тема, которая прослеживается во всех ее работах и которая послужила вдохновением для фильма "Поговори с ней" Педро Альмодовара, а также привлекла внимание широкой аудитории. Ее работы состоят из коротких блоков диалога и действия, часто сюрреалистического характера. Важным структурирующим приемом является повторение. Она заявила: "Повторение - это не повторение, ... Одно и то же действие заставляет вас чувствовать что-то совершенно другое к концу". В ее больших мультимедийных постановках часто используются сложные декорации и эклектичная музыка. В "Вольмонде" половину сцены занимает гигантский каменистый холм, а в партитуре звучит все - от португальской музыки до К.Д. Ланга.
В 1983 году она исполнила роль княгини Леримии в фильме Федерико Феллини "И корабль плывет дальше". Американский дебют танцтеатра Вупперталь Пины Бауш состоялся в Лос-Анджелесе на открытии Олимпийского фестиваля искусств 1984 года.
В 2009 году Бауш начала сотрудничать с режиссером Вимом Вендерсом над документальным 3D-фильмом "Пина". Премьера фильма состоялась на Берлинском кинофестивале в 2011 году.