John Maus

<Американский музыкант, композитор, певец и автор песен, известный своим баритональным стилем пения и использованием винтажных звуков синтезатора и средневековых церковных ладов, что часто вызывает сравнения с готик-попом 1980-х. Его ранние lo-fi записи предвосхитили и вдохновили гипнагогическое поп-движение конца 2000-х.[9][10] На сцене он отличается интенсивным проявлением эмоций во время исполнения. Он также является бывшим преподавателем философии в Гавайском университете, где впоследствии получил степень доктора философии по политологии.

Среди ранних влияний Мауса были Nirvana, Сид Барретт, Джим Моррисон, а также композиторы эпохи Средневековья, Ренессанса и барокко. В 1998 году он покинул свой родной город Остин, штат Миннесота, чтобы изучать экспериментальную музыку в Калифорнийском институте искусств. Когда он подружился и впервые работал вместе с однокурсницей Ариэль Пинк, он стал больше интересоваться поп-музыкой. Большую часть музыки со своих первых двух альбомов Songs (2006) и Love Is Real (2007) он записал на кассетах с использованием звукового банка начала 1990-х годов. Эти альбомы получили негативные отзывы после выхода, и только после успеха третьего альбома We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011) его стали воспринимать как художника-аутсайдера. После пятилетнего отсутствия публичных выступлений и выпуска новой музыки он вернулся в 2017 году с альбомом Screen Memories.

Писатели о Маусе часто связывают его музыку с его академическим призванием, хотя сам Маус отрицает, что сочиняет, имея в виду эстетическую или политическую теорию. Он говорит, что в некоторых своих песнях он стремится исследовать "забытые" электронные палитры, гармонии, которые исторически ассоциировались с "божественным", и тексты, которые следуют определенным социальным идиомам до их "абсурдных выводов". В его диссертации "Коммуникация и контроль" (2014) рассматривается влияние технологий на социальный контроль.