Jeden z najbardziej znanych niemieckich kompozytorów Enno Poppe przywiezie do Wilna spektakularny utwór na 9 syntezatorów wraz z renomowanym Berlin Ensemble

Tej jesieni jeden z najbardziej znanych współczesnych niemieckich kompozytorów i dyrygentów, Enno Poppe, po raz pierwszy przyjedzie na Litwę. 30 października na międzynarodowym festiwalu muzyki współczesnej Gaida 2024 zostanie zaprezentowane jego najbardziej imponujące dzieło ostatniej dekady, Rundfunk, godzinna kompozycja muzyki elektronicznej na 9 syntezatorów. We współpracy z Instytutem Goethego utwór ten został przywieziony do Wilna przez zespół mosaik, czołowe światło nowej sceny muzycznej w Berlinie (Niemcy). Koncert odbędzie się w Drukarni Artystycznej. Enno Poppe będzie gościnnym kompozytorem festiwalu w Wilnie, a litewska publiczność będzie miała okazję usłyszeć inne uznane utwory Enno na różnych koncertach festiwalu (w wykonaniu Litewskiej Narodowej i Państwowej Orkiestry Symfonicznej oraz zespołu wiolonczelowego Cello Club).

Enno Poppe jest uważany za jednego z najbardziej wpływowych współczesnych kompozytorów niemieckich. Od ponad trzydziestu lat mieszka i pracuje w Berlinie, mieście pulsującym różnorodną współczesną kulturą, gdzie przeniósł się w czasach studenckich, kiedy studiował dyrygenturę i kompozycję na Berlińskim Uniwersytecie Sztuki. Po rozwinięciu zainteresowania muzyką elektroniczną, studiował syntezę dźwięku i kompozycję algorytmiczną na Uniwersytecie Technicznym w Berlinie oraz w centrum sztuki i mediów ZKM Karlsruhe.

Jako kompozytor i dyrygent, Enno Poppe współpracuje z wiodącymi europejskimi zespołami nowej muzyki: "Klangforum Wien", "Ensemble Musikfabrik", "Ensemble Resonanz", "Ensemble Intercontemporain", "Ensemble Modern", "Ensemble London Sinfonietta", "Ensemble Contrechamps", "Musikfabrik", "Ensemble 2e2m", "SWR Vokalensemble", "Neue Vocalsolisten Stuttgart" i wieloma innymi. Od 1998 roku jest członkiem i dyrygentem zespołu mosaik.

Enno Poppe otrzymał zamówienia od renomowanych zespołów, takich jak Los Angeles Philharmonic, West German Radio (WDR) i Helsinki Philharmonic Orchestras. Jego utwory miały swoje premiery na najważniejszych międzynarodowych festiwalach w Niemczech i Austrii: Donaueschinger Musiktage, Salzburger Festspiele, musica viva w Monachium, Ultraschall i MaerzMusik w Berlinie, Eclat w Stuttgarcie i wielu innych.

Utwory Enno są wykonywane przez jednych z najlepszych mistrzów nowej muzyki na świecie: Arditti Quartet, Kairos Quartet, dyrygenci Susanna Mälkki, Emilio Pomárico, Peter Rundel, Orkiestra Symfoniczna Radia Południowo-Zachodnich Niemiec (SWR), BBC Scottish Symphony Orchestra, Orkiestra Symfoniczna Radia Bawarskiego, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Frankfurcka Orkiestra Symfoniczna i Junge Deutsche Philharmonie. Enno otrzymał m.in. Nagrodę Kompozytorską Busoniego przyznawaną przez Berlińską Akademię Sztuki (2002), Nagrody Muzyczne Fundacji Ernsta von Siemensa i Schneider-Schott (2005), Nagrodę Happy New Ears Fundacji Hansa i Gertrud Zender (2011), Nagrodę Hansa Wernera Henze (2013) oraz Deutscher Musikautorenpreis Niemieckiego Stowarzyszenia Praw Autorskich (2016). O jego renomie świadczy fakt, że kompozytor wykładał na legendarnym Kursie Nowej Muzyki w Darmstadcie (Niemcy) i renomowanej Akademii Impuls w Grazu (Austria).

Enno Poppe skomponował utwór Rundfunk (Radio) w 2018 roku. "Bez radia nowa muzyka nie istniałaby w swojej obecnej formie. Wynalezienie i rozwój muzyki elektronicznej w studiach stacji radiowych to jeden z najwspanialszych momentów w historii radia jako kanału rozpowszechniania. W Rundfunk używam historycznego dźwięku produkowanego przez syntezatory z minionych dekad. Moje instrumenty to dziewięć komputerów i dziewięć keyboardów. Estetyka brzmienia nawiązuje do lat 60. i 70. w wykonaniu Gottfrieda Michaela Koeniga, Thomasa Kesslera, Johna Chowninga i Tangerine Dream. Ponieważ użyte instrumenty nie są oryginalne, ale wygenerowane komputerowo repliki, dźwięk jest nieco inny niż wtedy."   

Rundfunk został napisany dla zespołu mosaik, z którym Enno Poppe łączy wieloletnia przyjaźń i współpraca. Założony w Berlinie w 1997 roku ensemble mosaik jest nadal znany jako kolektyw, który odważnie eksperymentuje, łącząc różne gatunki i formy sztuki. Zespół stworzył nową kulturę grania, łącząc multimedia i różne środki ekspresji scenicznej z występami i różnymi sytuacjami performatywnymi, które stały się wzorem dla wielu młodszych zespołów. Oprócz współpracy z najbardziej znanymi kompozytorami, ensemble mosaik wykonuje również utwory młodych kompozytorów. Zespół współpracuje z Berlińską Akademią Sztuk Pięknych i słynnym programem rezydencji artystycznych DAAD, występuje na najważniejszych scenach w Niemczech i Austrii, a w tym roku wystąpił już między innymi w Filharmonii Berlińskiej i na Festiwalu Muzyki Klasycznej Grafeneg.