Możemy wyróżnić dwa nurty praktyki twórczej. Są to systematyczna wizualizacja konkretnego pomysłu lub przemyślanego kontekstu w dziele sztuki lub spontaniczna, intuicyjna ekspresja wewnętrznego impulsu, który jest oderwany od racjonalnej decyzji. Rysunek może reprezentować oba kierunki - może stać się szkicem do przyszłego projektu, który rozprzestrzeni się na inne media, lub może pozostać w ramach niezależnego i nieograniczonego gatunku.
"Grifados" nie jest wystawą rysunku akademickiego. Pomysł polega na odzwierciedleniu i aktualizacji tego, co pozostaje poza obrazem. Kiedy obraz jest tworzony graficznie na powierzchni, ale jego korzenie leżą gdzieś głęboko, na irracjonalnej płaszczyźnie. Kiedy obraz w pracy naśladuje nie rzeczywistość, ale wyobraźnię. To wystawa o eksperymencie, procesie rysowania, jego płynności, podświadomej aktywności, konieczności wślizgiwania się obrazu w rzeczywistość w różnych formach, pomimo ich referencyjności. To wystawa o błędzie, pierwotnej ekspresji, naiwności, sejsmograficznej skali twórczości, kiedy wolna ręka pokonuje świadomość, a myśl przeniesiona na obraz uwypukla jego uniwersalność.
Uczestniczący w wystawie artyści z różnych dziedzin podkreślają irracjonalną spontaniczność, (nie)umiejętność naznaczoną schematami i śladami oraz niestrudzoną pogoń za nowością w próbie uchwycenia czegoś zmiennego i realnego.
*Gryfady to linie wyryte w ścianach jaskiń ludzi pierwotnych, imitujące wydrapane ślady niedźwiedzi ostrzących pazury na pniach drzew.
Wystawa jest częścią programu twórczego Litewskiego Związku Artystów i Galerii Arka. Strategiczne działania organizacji są finansowane przez Litewską Radę Kultury.
Wystawa jest częścią inicjatywy SU-MENĖK miasta Wilna.
