1993-2010 m. Vainio kartu su Ilpo Väisänen buvo dueto Pansonic narys. Grupė buvo įkvėpta devintojo dešimtmečio pradžios grupių, tokių kaip Throbbing Gristle, Suicide, elektroakustinių kompozitorių reggae dub. Pansonic norėjo sumaišyti skirtingus garso stilius, kietą ir švarų industrinio techno garsą, kuris buvo išplėstas iki ilgų garso peizažų, įkvėptų reggae ir dub. Visos kompozicijos buvo kuriamos nenaudojant kompiuterių, o garsai – iš savadarbių ir modifikuotų sintezatorių. Visi įrašai ir koncertai buvo atliekami gyvai. Pansonic sukūrė keletą garso instaliacijų ir dalyvavo tokiose parodose kaip „Sonic Boom“, kurią kuravo Davidas Toop. Tuo pat metu, kai Vainio priklausė „Pansonic“, jis taip pat leido muziką savo vardu ir slapyvardžiu „Ø“. Pradžioje keli leidimai su Ø slapyvardžiu buvo išreikšti kaip minimal techno panašios kompozicijos. Tačiau laikui bėgant leidimai su „Ø“ slapyvardžiu įgavo šiek tiek kitokią išraišką, pavyzdžiui, naujausias „Konstallatio“. Ø albumai pasižymi poetiniu požiūriu ir lėtomis melodijomis, besivystančiomis iš šiltų garsų. Mika Vainio vardu leido ir leidinius. Kai kurios kompozicijos išsivystė iš gyvenimo rinkinių, o kitos turėjo specifines temas ar išraiškas. Didžioji dalis Vainio medžiagos buvo pagaminta naudojant skirtingus sintezatorius.Vainio ne kartą bendradarbiavo su muzikantais su kitais instrumentais, tokiais kaip Stephen O`Malley, todėl buvo išleistas Aanipaa – su poetės Annos Akmatovos žodžiais. Vaini jau seniai įkvėpė tokie gitaristai kaip Loren Connors ir Keiji Haino, o 2013 m. išleido savo pirmąjį albumą su gitara pavadinimu „Life… It eats you“. Per daugelį metų Vainio ne kartą bendradarbiavo su kitais muzikantais, kur kartu kūrė muziką, tokiais kaip Arne Deforce (violončelininkas), Charlemagne Palestine, Alanas Vega, Franck Vigroux, Joachim Nordwall, Lucio Capece, Stephen O`Malley. Iš kitų projektų Vainio padarė nemažai garso instaliacijų. Carstenas Nicolai / Alva Noto įrašų kompanijos „Raster Noton“ publikacijoje „Time Examined“ surinko garso instaliacijų, sukurtų per 10 metų, rinkinį.Kai kurios instaliacijos buvo tiesioginis atsakas į erdvę ir architektūrą, pavyzdžiui, Berlyno bienalėje. Kiti turėjo specifinį kontekstą, pavyzdžiui, Hannah Ryggen kūrinio „Trollveggen“ kompozicija, atlikta Oslo nacionalinėje galerijoje ir Modernaus meno muziejuje Malmėje. 2015 m. Vainio buvo užsakyta sukurti garso instaliaciją Reingoldo pasirodymui klasikinės musterinės Rūro trienalėje Bochume. Dėl to paties įvykio jis dirbo su dirigentu Theodoru Currentizu ir jo orkestru „Musica Aeterna Ensemble“, prisidėdamas prie Richardo Wagnerio „Das Rheingold“ pastatymo. Įnašas buvo 15 minučių preliudija, 15 minučių kompozicija su perkusininkais kūrinio viduryje, taip pat keletas mažesnių indėlių.Reikšmingas bendradarbiavimas įvyko su suomių menininku ir kompozitoriumi Erkki Kurenniemi. Pirmą kartą Vainio su Kurenniemi dirbo 2002 m. su duetu Pan Sonic. Pan Sonic turėjo naudoti savo restauruotus instrumentus, kurių daugelį sukūrė pats Kurenniemi, nuo septintojo dešimtmečio.2013 metais Vainio vėl atsirado galimybė dirbti su Kuriennimi instrumentais, kur pagal jo instrumentus sukūriau naujas kompozicijas. Kompozicija buvo atlikta Kiasma, Šiuolaikinio meno muziejuje, Helsinkyje. Kitas reikšmingas bendradarbiavimas buvo su Alanu Vega ir Martinu Revu (Savižudybė) ir Keijio Haino.
