buvo kompozitorius, dirigentas, muzikos teoretikas ir muzikos profesorius Franzo Liszto muzikos akademijoje Budapešte (Vengrija), kur anksčiau studijavo pas Albertą Siklósą ir Zoltáną Kodály. Jo jaunesnysis brolis György Deák-Bárdos taip pat buvo kompozitorius.
Kartu su Kodály Bárdos padėjo XX a. vengrų chorinės muzikos pagrindus. 1928-1967 m. jis buvo Akademijos profesorius ir reformavo mokymo programą - akcentavo chorų dirigentų rengimą, bažnytinės muzikos istorijos dėstymą, muzikos teorijos ir prozodijos mokymą. 1931 m. kartu su György Kerényi ir Gyula Kertész įkūrė leidyklą "Magyar Kórus" (Vengrijos choras), kurioje per 20 metų išleido 2000 senųjų meistrų ir šiuolaikinių kompozitorių kūrinių, o 1950 m. komunistinis režimas ją uždarė. Kaip aktyviausias sakralinės muzikos skleidėjas Vengrijoje, Bárdosas tuo metu sulaukė grėsmingos kritikos. (Pavyzdžiui, vienas naujojo žurnalo "Éneklö Nép" ("Dainuojantys žmonės") autorius skelbė: "Turime pasirūpinti, kad tokie žmonės kaip Lajosas Bárdosas būtų kuo greičiau išnaikinti!"). Ironiška tai, kad gausi Magyar Kórus muzikos pasiūla leido mokykloms visoje Vengrijoje rengti koncertus pagal tuos kūrinius. Ta pati kūrinių grupė taip pat tapo 1934 m. Bárdoso įkurto "Dainuojančio jaunimo" judėjimo, kuris skatino Vengrijos jaunimą burtis į chorus ir mokytis muzikos pagrindų, pagrindu. O postūmį propaguoti chorinę muziką pirmiausia davė Kodály'io pastebėjimas, kurį jis ir Bárdosas padarė dar būdami jauni muzikai, kad tik nedaugelis elito atstovų turėjo privilegiją įgyti instrumentinės muzikos išsilavinimą, o "balsą turi visi".
Dirbdamas dirigentu Bárdosas per kelis dešimtmečius pakėlė vengrų chorinio dainavimo standartus iki aukščiausio tarptautinio lygio. Jis vadovavo keliems chorams ir skatino chorinės veiklos plėtrą atokiose šalies vietovėse. Jo repertuaras buvo novatoriškas: jis įtraukė iki Palestrinos sukurtą chorinę muziką, ypač Žozkino, ir kartu propagavo naująją muziką (pavyzdžiui, 1932 m. jis vadovavo choro "Palestrina" atliekamai Stravinskio "Psalmių simfonijai", kuri sulaukė didelės sėkmės ir Stravinskio pagyrimų). Jis taip pat skatino naująją muziką kitais būdais. Pavyzdžiui, 1947 m. jis pakvietė Olivier Messiaeną į Budapeštą, kur šis dvi savaites skaitė paskaitas ir koncertavo.
Bárdoso kompozicijos remiasi renesanso polifonija ir vengrų liaudies muzika, tęsia Bartóko ir Kodály tradicijas. Iš viso jis sukūrė apie 800 kūrinių, tarp jų - liaudies dainų aranžuotes, chorines mišias, motetus, pasaulietinius kūrinius pagal poemas, teatro akompanimentus, dainas ir instrumentinę muziką.
Bárdosas dirbo kaip muzikologas, atliko svarbius grigališkosios melodijos, modalinės ir romantinės harmonijos tyrimus, analizavo Liszto, Bartóko ir Kodály kūrinius. Gerai žinomi darbai: "Modalinė harmonija Liszto kūryboje" ir "Heptatonia Secunda" (kai kurių laikoma geriausia Kodály'io studija visoje muzikinėje literatūroje). Kai buvo išleista pirmoji tomo "Liaudies ritmas Bartóko muzikoje" esė, ji įkvėpė jaunąją kartą toliau tyrinėti Bartóką.
Jo paskaitos Akademijoje garsėjo aiškumu ir gyvybingumu, o jo paskaitų salė visada būdavo pilna, nepriklausomai nuo temos. Tarp jo mokinių Akademijoje buvo ir György Kurtágas, kuris po kelių dešimtmečių jam dedikavo du kūrinius (op. 11, daina Nr. 2, ir op. 12). György Ligeti žengė neįprastą žingsnį - reguliariai lankė Bárdoso paskaitas, kai jie abu dėstė Akademijoje. Vėliau jis pripažino, kad Bárdoso paskaitos turėjo įtakos jo paties ankstyvajai kompozicijai.
Tarpukariu (beveik 20 metų, iki 1944 m.) Bárdosas sukūrė muziką kelioms didelės apimties "judesio dramoms", kurias pastatė vengrų modernaus šokio pradininkė Valéria Dienes (pati buvusi prancūzų filosofo Henri Bergsono mokinė ir vienintelė autorizuota vertėja į vengrų kalbą, taip pat pirmosios Vengrijoje euritmikos mokyklos įkūrėja).
Bárdoso sukurti mokymo metodai prisidėjo prie to, kas vėliau tapo žinoma kaip Kodály muzikos mokymo metodas.
"Lajoso Bárdoso muzikos savaitė" nuo 1977 m. Vengrijoje yra kasmetinis festivalis.
