Árpád Forgó domisi eksperimentine tapyba, nefigūrinės plokštuminės tapybos interpretacijos praplėtimu, išlaikant tapybos bruožus ir tyrinėjant ribą tarp tapybos ir skulptūros. Jo figūrinės drobės darbai kuriami iš iš anksto nustatytos modulinės sistemos, kurioje jo tyrinėjimų centre yra struktūra, forma, matmenys ir ritmas bei plokštuminiai ir erdviniai ryšiai. Jis intensyviai eksperimentuoja su medžiagomis, kad sukurtų skirtingus paviršius, kurie būdingi kiekvienam jo darbui. Pastaraisiais metais stačiakampiai moduliai buvo pakreipti, o nauji lygiagretainio formos moduliai suteikė kompozicijoms dinamiškumo.
Árpádo Forgó darbai įsilieja į šiuolaikinio meno srautą, kuris savais metodais plėtoja abstrakcijos paveldą. Jo kompozicijų įvairiapusiškumas žiūrovui atsiveria tik tada, kai jis atsistoja priešais kūrinį; jį supanti erdvė, oras, šviesa, šešėlis tampa jo dalimi.
Budapešte gyvenantis menininkas aiškiai seka konkretaus meno tradicija, tačiau ją praplečia žaismingu požiūriu ir meile eksperimentams. Forgó kuria šviesumo ir spalvų intensyvumo darbus, kurie mums siūlo nuostabius jausminius stimulus. Jis vilioja žiūrovą atidžiai įsižiūrėti ir patikrinti, ar jis gali patikėti savo akimis. Pavyzdžiui, subtilų spalvų gradientą ant drobės sukuria šiek tiek trimatės ištemptos drobės kreivumas. Čia menininkas tyrinėja ribą tarp "formuotos drobės" ir objekto pavidalo tapybinio kūno. Tačiau jo kūriniai visada išlieka paveikslais ir jos nekvestionuoja. Dailininko naudojamos spalvos spinduliuoja. Jų atspindys ant sienos pratęsia paveikslą už jo ribų. Jo dažniausiai formaliai redukuotų konstrukcijų amatininkiškumo elementas visada svarbus ir visada labai patrauklus. Grožis ir džiaugsmas kaip patirties akimirka sėkmingai dialoguoja su sąmoningu konceptualiu ribotumu.
Árpádas Forgó plačiai dalyvauja grupinėse parodose galerijose ir muziejuose, tarp jų Liudviko muziejuje ir Vasarely muziejuje Vengrijoje, Ritterio muziejuje Vokietijoje, Marko Rothko meno centre Latvijoje ir Griffino galerijoje Jungtinėje Karalystėje. Menininkas surengė personalines parodas Anya Tish galerijoje, Hiustone, JAV; Schlieder Contemporary, Frankfurte, Vokietijoje; Galerie Biesenbach, Kelne, Vokietijoje; Milano galerijoje, Varšuvoje, Lenkijoje; Rómer Flóris meno ir istorijos muziejuje ir Viltin galerijoje Vengrijoje. Jis buvo pakviestas į daugybę menininkų rezidencijų programų, įskaitant Vermonto studijų centrą, JAV; Sidnėjaus "Non Objective Contemporary Art Projects", Australija; "Swatch Art Peace Hotel", Šanchajus, Kinija, "The Josef and Anni Albers Foundation", Konektikutas, JAV, ir "Montresso Art Foundation" Marakeše, Marokas. 2019/2020 m. jis buvo The Pollock-Krasner Foundation stipendininkas.
