Christianas Tetzlaffas yra vienas geidžiamiausių smuikininkų ir įdomiausių muzikantų klasikinės muzikos scenoje. Koncertai su juo dažnai tampa egzistencine patirtimi ir interpretatoriui, ir publikai, seni pažįstami kūriniai staiga iškyla visiškai naujoje šviesoje. Be to, jis dažnai atkreipia dėmesį į pamirštus šedevrus, tokius kaip Josepho Joachimo Koncertas smuikui arba Mocarto ir Bethoveno amžininko Giovanni Battista Viotti koncertas smuikui Nr. 22. Siekdamas išplėsti savo repertuarą, jis taip pat įsipareigoja atlikti reikšmingus naujus kūrinius, tokius kaip Jörgo Widmanno koncertas smuikui, kurio premjera įvyko 2013 m. Su atsidavimu jis puoselėja neįprastai platų repertuarą ir kasmet atlieka apie 100 koncertų.Svarbiausi 2022–2023 m. sezono renginiai – gastrolės su Hamburgo filharmonija, Londono filharmonijos orkestru ir Bundesjugendorchester, taip pat turas Pietų Amerikoje su Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen. Kiti sezono kameriniai orkestrai yra Münchner Kammerorchester ir Orchestre de chambre de Paris. Be to, kviestiniai pasirodymai Vokietijoje su hr-Sinfonieorchester Frankfurt, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Staatsorchester Stuttgart ir Gewandhausorchester Leipzig, o toliau Europoje su Orquesta y Coro Nacionales de España, Suomijos radijo simfoniniu orkestru ir Švedijos radijo simfoniniu orkestru. Christianas Tetzkaffas taip pat reguliariai kviečiamas koncertuoti su Japonijos ir JAV orkestrais, tokiais kaip Naujoji Japonijos filharmonija, Čikagos simfoninis orkestras ir Niujorko filharmonija.Christianas Tetzlaffas nuolat kviečiamas kaip rezidentas, kad pristatytų savo muzikines pažiūras per ilgesnį laiką, įskaitant Berlyno filharmonijos orkestrą, Seulo filharmonijos orkestrą ir Dresdnerio filharmoniją. 2021–2022 m. sezoną jam buvo suteikta ši garbė Londono „Wigmore Hall“, o 2022–2023 m. jis yra Londono simfoninio orkestro „portretų menininkas“.Per savo karjerą Christianas Tetzlaffas svečiavosi su visais puikiais orkestrais, įskaitant Vienos ir Niujorko filharmonijos orkestrus, Concertgebouworkest Amsterdame ir visus Londono orkestrus. Jis dirbo su legendiniais maestriais, tokiais kaip Sergiu Celibidache, Bernard Haitink, Lorin Maazel, Kurt Masur ir Christoph von Dohnányi. Taip pat glaudūs meniniai ryšiai užsimezgė su Karina Canellakis, Danieliu Hardingu, Paavo Järvi, Vladimiru Jurowskiu, Andriu Nelsonu, seru Simonu Rattle'u, Francois Xavieru Rothu, Robinu Ticciati, Esa-Pekka Salonen ir Michaelu Tilsonu Thomasu. 2022–2023 m. sezoną prie jų vėl prisijungs Davidas Afkhamas, Marcas Albrechtas, Francesco Angelico, Edas Gardneris, Barbara Hannigan, Cornelius Meisteris, Ingo Metzmacheris ir Kentas Nagano.1994 m. Christianas Tetzlaffas su seserimi violončelininke Tanja Tetzlaff įkūrė savo styginių kvartetą, o kamerinė muzika jam iki šiol yra tokia pat prie širdies, kaip ir solisto darbas su orkestru ar be jo. Kiekvienais metais jis surengia bent vieną turą su Tetzlaff Quartett, taigi ir šį sezoną su koncertais Hamburge, Dortmunde, Schwetzingen, Berlyne, Olso, Bergene ir Budapešte ir kt., taip pat platų trio turą JAV ir solo rečitalius. Azijoje ir Šiaurės Amerikoje. „Tetzlaff Quartett“ 2015 m. buvo apdovanotas „Diapason d'or“, o trijulė su seserimi Tanja Tetzlaff ir pianistu Larsu Vogtu 2016 m. buvo nominuota GRAMMY apdovanojimui.
Christianas Tetzlaffas taip pat yra gavęs daugybę prizų už savo kompaktinių diskų įrašus, įskaitant „Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik“ ir „Diapason d'or“ 2018 m., taip pat „Midem Classical Award“ 2017 m. Ypatingą reikšmę turi jo solinis Bacho sonatų įrašas. ir „Partitas“, kurį jis įrašė trečią kartą ir išleistas 2017 m. rugsėjį. Žurnalas „Strad“ įvertino šį įrašą kaip „dėmesingą ir gyvą atsakymą į Bacho solo grožį“. 2019 m. rudenį leidykla „Ondine“ išleido Bethoveno ir Sibelijaus koncertų smuikui įrašą, o 2022 m. rugpjūtį – Brahmso ir Bergo – abu su Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, diriguojamu Robino Ticciati.Gimęs 1966 m. Hamburge ir dabar su šeima gyvenantis Berlyne, šis muzikantas, be stulbinamo smuiko įgūdžio, daro išskirtinį. Muzikinį rankraštį jis interpretuoja pažodžiui, muziką suvokia kaip kalbą, o didžiuosius kūrinius skaito kaip pasakojimus, atspindinčius egzistencines įžvalgas. Kad ir kaip akivaizdžiai tai skambėtų, kasdienėje koncertinėje rutinoje jis įneša neįprastą požiūrį.Christianas Tetzlaffas muzikinį tekstą stengiasi išpildyti kuo giliau – nesileisdamas įprastomis techninėmis trumpomis smuiku – dažnai leisdamas naujam aiškumui ir turtingumui atsirasti žinomuose kūriniuose. Kaip smuikininkas Tetzlaffas bando dingti už kūrinio – paradoksalu, todėl jo interpretacijos tampa labai asmeniškos.Antra, Christianas Tetzlaffas „kalba“ savo smuiku. Kaip ir žmogaus kalba, jo grojimas apima platų išraiškos priemonių spektrą ir nesiekia vien harmoningumo ar virtuoziško spindesio.Tačiau pirmiausia muzikos istorijos šedevrus jis interpretuoja kaip pasakojimus apie išgyvenimus iš pirmų lūpų. Didieji kompozitoriai savo muzikoje sutelkė dėmesį į intensyvius jausmus, didelę laimę ir gilias krizes; Christianas Tetzlaffas, kaip muzikantas, taip pat tyrinėja jausmų ir muzikinės raiškos ribas. Daugelyje kūrinių kalbama apie ne ką kitą, kaip apie gyvenimą ir mirtį. Christiano Tetzlaffo tikslas yra tai perteikti savo auditorijai.Svarbu tai, kad Tetzlaffas daug metų grojo jaunimo orkestruose. Uwe-Martin Haiberg Liubeko muzikos akademijoje jis turėjo mokytoją, kuriam muzikinė interpretacija buvo raktas į smuiko technikos įsisavinimą, o ne atvirkščiai.Christianas Tetzlaffas groja vokiečių smuikų kūrėjo Peterio Greinerio smuiku ir nuolat dėsto Kronbergo akademijoje.Jis gyvena Berlyne su žmona fotografe Giorgia Bertazzi ir trimis vaikais.
